FRASES PARA QUINCEAÑERAS

 Poses, fotos y frases para tus 15 años

¡Los quince años! 

Esa edad inolvidable en la que para muchos es la época más memorable de sus vidas, en las que el primer amor llega, y el mundo parece color de rosa. En muchas culturas es la edad de transición de la niñez a la edad adulta y suele celebrarse con una fiesta grandiosa. Para todas esas quinceañeras, estas frases. Frases para quinceañeras. Los quince años son la edad que todas las jóvenes esperan con alegría, con ilusiones y muchos sueños. Nunca dejes de soñar.

Eres la protagonista de una hermosa historia de la cual ahora tomas las riendas, vívela intensamente.

La edad de las ilusiones tus #15años.

Tienes en la palma de tu mano la juventud, la belleza, la vida. Disfruta y sé feliz.

Nunca dejes de soñar, sé feliz.

Dios te bendiga en este día, que te ha premiado con quince maravillosos años de vida y hoy es un motivo de orgullo y de gran celebración.

Siempre fuiste mi niña y siempre lo serás!

Corre y lucha por tus sueños, que de ahora en adelante sueños es lo que vas a tener, quince años es la apertura a lo más hermoso del universo para ti. Bendiciones y que la pases exageradamente feliz.

Corre y lucha por tus sueños, disfruta la vida.

Siempre fuiste mi niña y siempre lo serás.

Los quince años son la edad que todas las jóvenes esperan con alegría, con ilusiones y muchos sueños.

"Quince años no es sólo un cumpleaños más, es sentir la fuerza de la vida que se manifiesta en hermosura, en cambios físicos y mentales pero sobre todo, en sueños. Ya pasas de jugar con muñecas a jugar a la vida, la cual te traerá hermosas recompensas. Un abrazo enorme en este día, que apagues satisfactoriamente las velas del quinceañero y por cada una, mil sueños cumplidos. Te quiero mucho y felices quince años”.

NOSOTROS LOS FOTÓGRAFOS DEJAMOS GRABADOS ESOS MOMENTOS FELICES PARA SIEMPRE: #FOTOGRAFÍAS

Trucos para mejorar Las fotos en Blanco y Negro

Trucos y Consejos: "Fotografías Blanco y Negro"

El #BlancoyNegro no es nada nuevo en lo que respecta al arte. Ha estado pasando desde el principio de los tiempos y la fotografía artística es similar, ya que comenzó como blanco y negro debido a limitaciones técnicas, antes del nacimiento de la película a color.

Tip: "La composición es más importante en blanco y negro,"

A pesar de que hoy en día la mayoría de la fotografía se hace automáticamente en color con las cámaras digitales, la fotografía en blanco y negro todavía vive en la actualidad.

Hoy veremos algunos consejos para hacer una buena #fotografía en blanco y negro.

1.- Disparar En Color

Cuando fotografiamos en color, se nos permite captar la luz en tres canales diferentes: rojo, azul y verde. Cuando llegamos al tratamiento de las imágenes, la manipulación de estos colores en diferentes formas permite crear diferentes efectos.

Impulsar el canal rojo tendrá el efecto de un cielo más oscuro y más dramático. El filtro de desenfoque aumentará la neblina atmosférica y el canal verde nos permitirá oscurecer los tonos de piel. Estas son sólo algunas cosas que cambian, lo mejor es aprender sobre la marcha, por lo que tenemos que jugar un poco con algunas fotos así aprendemos qué hace cada canal.

2,- Composición

La composición es más importante en blanco y negro ya que los cambios entre sombras y luces son mucho más grandes.

Por eso vamos a necesitar encuadrar la toma de la mejor manera para captar esto. Esto probablemente significa que tengamos que componer las fotos de forma diferente a como lo haríamos normalmente.

La fotografía en blanco y negro toma el énfasis del color y lo desplaza a los detalles...

Hacienda Yabucú | Camila XV Años

Sesión de fotos de Camila en la Hacienda Yabucú, Acancéh.

Luciendo su vestido de gala:

Camila vestido de sus 15 años | Hacienda Yabucú

En el interior de la casona principal de la hacienda:

Camila luce vestido de sus 15 años | Hacienda Yabucú - Mueble colonial

 En el exterior aprovechando la luz del sol, y una banca del jardín.

Al fondo como vista los arcos de la casona en el jardín, luciendo vestido azul. Posando de perfil.

Posando Camila, con el fondo la casona de la hacienda y un jardín de henequén.

Luciendo zapatos y vestido azul 

en la escalera de la casona principal, y disfrutando la sesión de sus fotos del recuerdo.

Camila, ella fresca sentada en escaleras presumiendo lindo vestido azul.

EL LADO NEGATIVO EN LA FOTOGRAFÍA DIGITAL

LA FOTOGRAFÍA DIGITAL

La fotografía digital revolucionó el mundo de la fotografía, creo nuevas posibilidades y un mundo de opciones para los fotógrafos profesionales, dándoles también a los principiantes las herramientas, de una manera fácil, para hacer fotos increíbles. Pero no todo lo que brilla es oro y hoy vamos a hablaros de un lado negativo, o ciertos vicios, que ha traído la fotografía digital.

Tomar muchas fotos digitales es una oportunidad excelente para luego revisarlas...

FOTOS. ¡MUCHAS FOTOS!

Seguro estás pensando cuál es el aspecto negativo de poder tomar y tener disponibles tantas fotos como entren en la memoria de tu cámara. Pues imagínate que vuelves de viaje, has pasado una semana en la campiña disfrutando del aire rural y tomando fotos.

Vuelves a casa, te sientas con tu familia o tus amigos y quieres compartir con ellos los bonitos recuerdos que has traído contigo, los recuerdos simpáticos y las anécdotas divertidas. Seguro muchos ríen cuando cuentas las circunstancias de esa foto graciosa, o se sorprender con la belleza de los paisajes que has tomado.

Eso, claro, por los primeros 5 minutos. Cuando ya vas por la foto 150 y sólo van dos días de tus vacaciones os aseguro que el lado negativo de tener tanto espacio a tu disposición se vuelve bastante obvio, al menos para la gente que sigue mirando aburrido la foto número diez de un pato.

Tomar muchas fotos es una oportunidad excelente para luego revisarlas, elegir la que más te guste. Es una opción excelente para captar todo aquello que atraiga a tu ojo, pero luego necesitarás tener cierto criterio para compartir las fotos.

MIRA. MIRA, EN LUGAR DE TOMA, TOMA

Cómo posar para tus fotos de 15 años

Como posar para tus fotos de tus quince años.

Lo importante es que te sientas cómoda y te diviertas haciendo las fotografías.

¿Quieres un álbum de fotografías envidiable? Te damos ideas de poses para fotos de quince años para que luzcas como toda una estrella en ese gran día.

La sesión de fotos no puede hacer falta en un momento tan especial que querrás recordar el resto de tu vida. Y para que luzcas como toda una celebridad, te recomendamos estas poses para fotos de quince años. ¡Despídete de las tradicionales fotos de cumpleaños!


Si ya tienes fecha para tu sesión y sabrás dónde será, lo mejor es que empieces a practicar para que sepas qué hacer. Esto te ayudará a relajarte y estar más segura de tus poses.

Lo principal es que destaques lo que más te guste de ti misma. Si te encanta tu pelo, tu sonrisa, tus ojos, tus manos o tu vestido, ¡aprovéchalo! Juega con cada uno de los elementos y no tengas miedo a verte absurda. Al contrario, aún estás en la edad de poder hacer cosas divertidas y tiernas sin verte mal.

¡Despídete de las tradicionales fotos de cumpleaños!

Puedes verte como tú quieras: triunfadora, soñadora, romántica, tierna, coqueta, con actitud, inocente, etc. Lo importante es que te sientas cómoda y te diviertas haciendo las fotografías. Todo dependerá de la pose para fotos de quince años que elijas.


Ponte de espaldas, siéntate y pide que te hagan acercamientos para enfocarse solo en tu cara o en una parte del cuerpo. Es una forma fácil de encontrar la mejor pose para fotos de quince años.

No te olvides de usar los elementos que tienes a tu alrededor, sobre todo si tomarán las fotos un espacio abierto.

Habla con el fotógrafo para explicarle cómo quieres que sea la sesión, pero también escucha sus sugerencias de poses para fotos de quince años. ¡Él tiene más experiencia!

Puedes verte como tú quieras: triunfadora, soñadora, romántica, tierna, coqueta, con actitud, inocente, etc

Por supuesto, no te olvides de incluir a tu familia y amigos en las fotos. Si ellos te acompañan te sentirás más cómoda para hacer las poses y las fotografías serán más creativas.


Referencia:
Figlos.com || Como posar para tus fotos || 2016 || Sitio web: http://www.figlos.com/index.php/81-como-posar-para-tus-fotos-de-quince-anos.html

Fotografía para Principiantes Cómo Hacer Mejores Fotos

Sesión de fotos de quinceañeras al aire libre - tips para hacer buenas fotos.

Compartimos unos tips y consejos básicos para iniciar en la magia de tomar fotografías digitales.

Si eres principiante en el mundo de la fotografía, y quieres saber cómo hacer mejor tus imágenes, este artículo es para ti. Hoy te traemos algunos consejos de fotografía para principiantes.
Comprende El Triángulo Exposición.

El Triángulo Exposición: ISO, Velocidad de obturación y Apertura.

Aquí tienes un breve resumen de las 3 partes de la exposición de la cámara:

ISO: Establece cuán sensible a la luz será la cámara.

Un número de ISO más alto significa que la cámara sera más sensible, por lo que puede utilizar una velocidad de obturación más rápida o una apertura más pequeña, pero también tendrá cada vez más ruido con los números más altos.

Velocidad de obturación: Establece el tiempo que el obturador permanece abierto, dejando que la luz alcance al sensor.

Velocidades de obturación más lentas producirán desenfoque de movimiento en caso de que la imagen esté en movimiento, pero permite mayor entrada de luz al sensor, lo que permite un menor ISO o una apertura más pequeña.

Velocidades de obturación rápidas pueden “detener el tiempo” y hacer que los objetos en movimiento parezcan congelados, pero esto significa que entra menos luz al sensor, por lo que tendrás que compensar con una mayor apertura y un ISO más alto.

Apertura: La “apertura” de tu lente es muy similar al iris del ojo – se puede abrir muy grande para dejar entrar mucha luz, o se puede abrir sólo un poquito para que entre sólo una cantidad muy pequeña de luz.

Una gran apertura producirá muy poca profundidad de campo, mientras que una apertura menor producirá mayor profundidad de campo.

Estos Tres Factores Se Afectan Entre Sí.

Si abres el diafragma, tendrá que acelerar la obturación o utilizar un ISO más bajo. Si cambias de ISO, tendrás que ajustar bien la obturación o la apertura (o posiblemente ambos) para compensar para obtener la exposición correcta.

Una vez que domines el triángulo de exposición, te será mucho más fácil lograr buenas imágenes.

Ajusta La Compensación De Exposición.

El punto anterior es más que nada para utilizar la cámara en modo manual.

Muchas cámaras tienen un botón para esto, identificar por un símbolo + / -.

Siempre y cuando no utilices el modo totalmente manual, la cámara tomará decisiones por tí para determinar la exposición de una imagen. En términos generales, una cámara analiza la escena y trata de determinar la exposición adecuada en función de la iluminación disponible.

Si la foto es demasiado clara u oscura tu puedes mejorar esto utilizando alguna de las docenas de modos de escena que están disponibles en las cámaras modernas, o simplemente ajustar un poco la compensación de exposición. Muchas cámaras tienen un botón para esto, identificado por un símbolo + / -. Si la fotografía es demasiado oscura, mueve la escala por encima del cero, y si es demasiado iluminada, muévala un poco por debajo de cero.

Selecciona El Modo Correcto.

La cámara puede tener decenas de modos de disparo, que van desde la operación completamente automática hasta los modos de escena muy específicos.

• Si estás fotografiando acción o deportes puedes poner la cámara en Prioridad de obturación (“S”) de modo que logres congelar la acción.
• Para fotografías con poca luz puedes usar Prioridad de apertura (“A”) de modo a asegurar que la mayor cantidad de luz posible llegue al sensor.
• Si estás fotografiando paisajes sobre un trípode, puedes cerrar el diafragma para aumentar la profundidad de campo, manteniendo todo en un enfoque nítido desde el primer plano hasta el horizonte.

Si quieres saber todo sobre los modos de disparo puedes leer: “Modos de Disparo: Cómo Funciona Cada Uno“

Utiliza Un Trípode o tripie.

A veces, la mejor manera de conseguir una buena fotografía es tomarse algo de tiempo extra.

El uso de un trípode te permitirá configurar mejor la composición. No necesitas gastar mucho dinero en un trípode de excelente calidad, puedes comprar uno económico que cumple la misma función.

Si fotografías más acción o deportes que paisajes, un mono-pie (que es así como suena, como un trípode pero con sólo una pata) te ayudará a estabilizar las tomas.

Para los eventos deportivos, un mono-pie se complementa con tus dos piernas con el fin de aportar estabilidad a la cámara, sin el tiempo que se demora generalmente en poner bien un trípode y que quede listo para hacer la fotos.

Mira El Balance De Blancos.

La cámara tratará de ajustar el balance de blancos en función del tipo de luz en la que la que está fotografiando.

Los distintos tipos de luz arrojan diferentes tipos de color – la luz solar es muy azul, la luz tungsteno es de color amarillo y la luz fluorescente es un poco verde.

En muchos casos, la cámara detecta automáticamente el tipo de iluminación y ajusta el color en las fotos para que se vea natural. Si se toman fotografías con una iluminación mixta o si la cámara no elige bien, se puede ajustar el balance de blancos manualmente.

Muchas cámaras réflex digitales tienen un botón dedicado al balance de blancos, a menudo llamado “WB”. Si tu cámara no tiene este botón, debes buscar la configuración en el menú.

No Olvides El Post Procesamiento o Edición.
Considera el uso de un programa como Lightroom o Photoshop para editar tus fotos.

La fotografía es un arte que requiere pensar muy bien cada toma, la practica te hace mejor.

Esto te permitirá hacer todos los ajustes necesarios, como recortar, corregir el color, ajustar la exposición, eliminar los ojos rojos, y realizar otras tareas básicas de edición. Realizar un poco de edición muy básica en una foto puede ayudar a mejorar la calidad drástica-mente.

Recortar un poco puede ayudar con la composición, y también se puede rotar una foto para que las líneas de horizonte sean rectas. Conseguir la foto perfecta directamente en la cámara es la meta más grande, pero no hay nada de malo en un poco de retoque.

Practica.

Todos hemos oído que la práctica hace la perfección.

La fotografía es un arte que requiere pensar muy bien cada toma. Si sigues ciertas pautas cada vez que fotografías hasta que se conviertan en algo natural, podrás hacer buenas fotografías fácilmente.

Puede que te interese algo con lo que practicar y mejorar. El ebook Práctica Fotográfica contiene un montón de ejercicios y ejemplos prácticos para aprender fotografía de manera sencilla. Si estas empezando realizar ejercicios prácticos es uno de los mejores modos de aprender y mejorar.

Esperamos que este articulo te ayude a mejorar tus fotos, ahora solo te queda cargar tu cámara y empezar a hacer fotos!

Fuente: www.clubdefotografia.net - 2017.
Autora: Shakira Duarte. Soy Fotógrafa Freelance. Escribo en varios blogs, sobre fotografía y edición de imágenes en Photoshop. - www.shakiraduarte.com.
Referencias: http://clubdefotografia.net/fotografia-para-principiantes-como-hacer-mejores-fotos/

TIPOS DE POSES PARA LAS FOTOS DE TUS 15 AÑOS

Las fotos de tus 15 años son sumamente importantes pues a través de ellas podrás recordar los detalles de tu hermosa celebración. Por lo tanto es necesario que cuentes con un fotógrafo profesional que te asesore sobre el estilo, las locaciones y las poses que debes hacer para lucir esplendida en cada toma. A continuación te decimos cuales son las poses más usadas para lograrlo.

Poses para sesión de fotos - quinceañeras

PERFIL DELANTERO

Para esta pose la chica debe situarse frente al fotógrafo con los hombros alineados y con la cabeza girada hacia a un lado de modo que muestre uno de los perfiles de su rostro. Estas tomas dan la sensación de evasión, tranquilidad y paz, para conseguirlo la #quinceañera debe relajarse y mirar hacia un punto en el infinito para conseguir el mejor resultado.

TRES CUARTOS DELANTERO

A diferencia de la pose anterior en esta la quinceañera ya no tiene los hombros alineados sino que uno se adelanta en dirección al fotógrafo. La cabeza se encuentra girada levemente, pero no tanto como en el perfil delantero. La mirada no se pierde en un lateral sino que se dirige directamente hacia la cámara. En este retrato juega un papel importante el cabello o cualquier elemento decorativo.

FRONTAL

En esta toma la quinceañera se coloca con la cabeza y hombros alineados de frente a la cámara, es una variante que siempre funciona, sin embargo, es bueno añadir elementos singulares o algo diferente para enriquecer la fotografía de modo que llame la atención y cautive, de lo contrario obtendrás un retrato posiblemente correcto e incluso bien ejecutado, pero sin mayor atractivo.

Sesión de fotos para quinceañeras - natural

TRES CUARTOS TRASERO

Esta pose es la opuesta al tres cuartos delantero para lograrla la chica debe situarse de espaldas a la cámara desplazando uno de sus hombros y girando su cabeza en dirección al fotógrafo. Este tipo de tomas suelen buscarse para quinceañeras que llevan escote en la espalda. En esta posición hay que buscar la naturalidad ya que se trata de una postura bastante artificial.

PERFIL TRASERO

En esta toma la chica debe situarse de espaldas a la cámara con los hombros alineados al mismo nivel que la cámara. Para esta pose la quinceañera sitúa su cabeza de perfil y mira hacia el infinito, dependiendo de lo que la joven quiera transmitir podrá alzar más o menos la mirada, si ésta se dirige al cielo o al suelo puede reflejar pesimismo, optimismo, alegría o introversión.

CENITAL Y PICADO

Para este tipo de toma el fotógrafo coloca la cámara en un punto alto mirando totalmente hacia el suelo, actualmente se utiliza mucho en las sesiones fotográficas de las quinceañeras para destacar la belleza y colorido de los vestidos.

La locación es importante que hagas en lugares como la playa - fotos para quinceañeras en sesión

TIPS EXTRAS

• Con cada nueva pose irás descubriendo otras con las que puedes transmitir un sinfín de mensajes logrando resultados mucho más valiosos de lo que habrías imaginado.
• Busca la naturalidad en todo momento así que relájate y disfruta al máximo, tu alegría se reflejará en cada foto.
• Evita la artificialidad, gestos forzados o una posición incómoda en tu cuello ya que estos evitarán que logres el resultado buscado.
• Conversa y comunícate constantemente con tu fotógrafo durante la sesión para obtener mejores fotos

Autoría: FIESTADE15. EDICIÓN: Trilce Estraño.
Liga/Fuente: http://www.fiestade15.com/ideas/tipos_de_poses_para_las_fotos_de_tus_15_anos.phpwww.fiestade15.com/ideas/

Tips de Manejo de la cámara

Lo más ergonómico y sencillo es agarrar con la mano derecha la cámara y con la izquierda por debajo del objetivo.

 No voy a entrar demasiado en detalles porque todas estas recomendaciones las encontrarás en el manual de tu cámara, y como confío en que lo has leído no quiero aburrirte. 

Lo primero, lo más importante del manejo de una cámara réflex es USA EL CINTURÓN, bueno, casi… Lo primero que debes hacer es colgarte la cámara del cuello.

No sería la primera vez que una cámara vuela hasta el suelo o más allá. Y cuando le estés enseñando tus fotos a otra persona, mejor déjale que él se la cuelgue e incluso que la maneje para ir adelante y atrás. Es mucho más seguro y evitarás sustos.

¿Cómo agarro mi cámara?

Lo más ergonómico y sencillo es agarrar con la mano derecha la cámara y con la izquierda por debajo del objetivo. De este modo manejarás el objetivo con la mano izquierda (para ajustar el zoom y el enfoque si éste está en modo manual) y con la derecha manejarás todos los demás botones de la cámara. Recomiendo manejar el zoom por debajo del objetivo para no estorbar al flash en caso de estar utilizándolo.

Si quieres mejorar tu manejo te recomiendo que practiques a manejarla con los ojos cerrados. Aprender de memoria dónde están los botones te ayudarán mucho a agilizar la toma de fotos y a aburrir menos a tus modelos y compañeros de viaje. Así no te perderás fotos espontáneas y serás capaz de manejarte rápido y con seguridad cuando no tengas luz (conciertos, nocturnas, etc…)

Durante el momento del disparo debes mantener la cámara firme para que ésta se mueva lo menos posible. Trata de apretar el botón del disparo suavemente para que la cámara no se mueva.

Consejos

Ya sabes, la cámara siempre colgada.

Si puedes, apóyate en paredes, barandillas, árboles… Esto hará que tu cuerpo esté mucho más firme. Puedes apoyar el brazo o el codo y así evitarás el movimiento de la cámara.

También puedes aumentar la estabilidad de tu cuerpo haciendo un trípode con él. Para ello flexiona la pierna izquierda y apoya en ella el codo izquierdo y apoya la pierna derecha completa (rodilla y pie) en el suelo. De este modo te convertirás en un trípode humano. Probarlo y verás cómo te mueves mucho menos. La física no engaña, 3 puntos mejor que 2.

Antes de salir a hacer fotos

Si vas a ir de viaje o piensas salir a hacer fotos recuerda revisar que tu material esté completo y al día.

No olvides llevar las baterías bien cargadas y las tarjetas formateadas. Si vas de viaje no olvides el cargador de baterías.

Piensa si vas a tener capacidad suficiente con las tarjetas que lleves y si necesitas más espacio planea cómo lo vas a hacer. Dependiendo del país donde vayas puedes pasar tarjetas a DVD en el destino, o volcarlas a un ordenador portátil, etc.

Limpia tus filtros y objetivos.

Recuerda hacer una revisión de todo lo que puedas necesitar.

Todo esto es muy evidente, pero no es la primera ni la segunda vez que nos quedamos sin baterías por no haberlas recargado antes de salir.

Antes de salir a hacer fotos, checa todos tus accesorios de la cámara fotográfica.

Fuente/Autoría de: www.thewebfoto.com

Consejos para poses de quinceañera

Un consejo: las fotografías profesionales de quinceañera, es practicar tus poses

La fiesta los quince es una ocasión especial en la vida de una niña que significa su paso a la adultez. La mayoría de las familias tienen fotógrafos profesionales para conmemorar la celebración. La pose elegida por el fotógrafo de la quinceañera puede afectar el resultado de la toma. Estar parada o sentada de hecho tiene consecuencias en la expresión de uno en la caída del vestido.

Practica poses

Un consejo: las fotografías profesionales de quinceañera, es practicar tus poses y tomar muchas fotografías naturales antes. Párate y siéntate con el vestido frente a un espejo de cuerpo completo y determina la caída del vestido mientras te mueves. Acomoda los hombros, tu cabello y el cuerpo para ver qué ángulo prefieres. Aprende como colocar tus manos mientras éste sentada o parada. Revisa revistas de moda para examinar la postura de las modelos o mira muchos de los programas de modelaje real en la televisión y escucha consejos de buenos expertos. Imita las buenas poses.

Reglas Básicas Para una Fotografía Correcta

7 Reglas básicas para una fotografía correcta

Por: Mario Pérez - Del Blog del Fotógrafo

Es triste invertir un dinero en una buena cámara réflex y no poder conseguir más que fotos fracasadas, feas y desastrosas, una tras otra, debido a ingenuos descuidos sobre reglas básicas de a fotografía, reglas que todo fotógrafo, por muy principiante que sea, debería conocer. Hoy te traigo una serie de consejos y reglas básicas de fotografía con las que podrás tomar fotos correctas de esas que satisfacen el ojo. A partir de ahí, hacer que sean espectaculares dependerá sólo de ti. Por lo menos las reglas estarán de tu lado.

7 Reglas básicas para una fotografía correcta

1) La Regla de los Tercios

Esta regla es muy simple pero tiene un tremendo poder en la forma en que visualizamos la foto. Consiste en dividir la imagen, mentalmente, en 9 partes iguales (mediante 2 líneas paralelas horizontales y otras 2 verticales) y a continuación colocar el sujeto en algún punto de intersección de las líneas. Esta foto lo ilustra perfectamente:

Historia de la Fotografía Digital

FOTOGRAFÍAS DE QUINCEAÑERAS- FOTOS DOGITALES

La fotografía digital consiste en la obtención de imágenes mediante una cámara oscura, de forma similar a la fotografía química. Sin embargo, así como en esta última, las imágenes quedan grabadas sobre la película fotosensible y se revelan posteriormente mediante un proceso químico. En la fotografía digital las imágenes son capturadas por un sensor electrónico que dispone de múltiples unidades fotosensibles, las cuales aprovechan el efecto fotoeléctrico para convertir la luz en una señal eléctrica, la cual es digitalizada y almacenada en una memoria.

 


En 1969, los laboratorios Bell (AT&T) crean el chip sensible a la luz, esto será el principio de la fotografía digital. Willard Boyle y George Smith diseñan la estructura básica del primer CCD (Charged Couple Device), aunque en principio se plantea como un sistema para el almacenamiento de información , este principio del CCD dió paso al vídeo y fotografía digital.

Al disparar la cámara, la luz llega a un sensor CCD, que contiene en su interior millones de cuadraditos llamados pixeles, que son los que forman una imagen cuando reciben luz. Cuando un CCD tiene un millón de cuadraditos, se dice que tiene un MP (megapixel) de resolución.

En diciembre de 1975, Kodak y Steve Sasson desarrollaron la primera cámara digital de la historia, este diseño tenía el tamaño de una tostadora. Con una calidad equivalente a 0,01 megapixel, además, necesitaba 23 segundo para guardar una fotografía en blanco y negro en una cinta de casette y otros 23 segundo en recuperarla.  

Historia de la Fotografía Digital

En 1986, Kodak inventó el primer sensor de megapíxeles del mundo, tenía una capacidad de grabar 1,4 millones de píxeles que podían producir una impresión de calidad fotográfica de 5x7 pulgadas. El primer prototipo de una cámara digital comercial fue la Mavica (Magnetic Video Camera), realizada por Sony Corporation a principios de los años 80, era una cámara electrónica de video que producía imágenes fijas que eran grabadas en discos flexibles de 3.5 pulgadas.

La primera cámara fotográfica digital disponible en el mercado fue la Dycam Model 1, en 1991, que también fue vendida con el nombre de Logitech Fotoman. Usaban un sensor de CCD, grababa digitalmente las imágenes, y disponía de un cable de conexión para la descarga directa en el ordenador.

Fue en 1994, cuando Apple introdujo la primera cámara digital para usuarios de ordenadores, la QuickTake 100 (co desarrollada con Kodak) trabajaba con un ordenador personal mediante el cable serial y tenía un sensor CCD de 640x480 pixeles. Podía producir ocho imágenes almacenadas en su memoria interna, y también contaba con flash integrado.

Se comercializó durante tres años antes de dejarse de comercializar en 1997. Fueron construidos tres modelos del producto, incluyendo el 100 y 150, ambos construidos por Kodak, y el 200 construido por Fujifilm. Los modelos 100 y 200 solo son oficialmente compatibles con Apple Macintosh, mientras que el modelo 150 es Compatible con Apple Macintosh y Microsoft Windows.

Autor/Fuente: http://jfrutos.com/

Consejos para principiantes en fotografía de bodas

Sesión de fotos de novios - bodas

Intrusismo, una palabra que los profesionales conocen lamentablemente mejor de lo que quisieran. Como cualquier otra profesión o tal vez algo más acentuada, la fotografía ha visto como con la crisis muchos aficionados se lanzaban a la aventura. Los precios de las actuales cámaras réflex no son prohibitivos, el disparar en digital no supone el gasto de hacerlo en analógico y con un poco de maña y edición posterior fotos no muy buenas se pueden salvar. Y si sumamos también la situación económica, entonces es evidente que quien no pueda pagar lo que cuesta un reportaje realizado por un profesional tendrá que optar por esas alternativas si quiere, y está en su derecho, tener sus fotos.

Todo esto se nota más si cabe cuando hablamos de bodas. Para estos eventos importantes muchos optan por uno de estos fotógrafos o directamente encargan a algún familiar o amigo aficionado a la fotografía sus fotos. Como todo es una cuestión personal, no valoraré si hacen bien o mal. Yo desde luego opte por un profesional para dicho día, no quería riesgos ni estar pendiente a si lo estaba haciendo bien o mal.

De todas formas si decides que algún familiar, amigo o incluso un fotógrafo no profesional por temas económicos te haga las fotos de tu boda o eres tu quien las hará aquí van una serie de tips y consejos para que no quede todo en un posado mirando a la cámara y falto de naturalidad.

Consejos para la fotografía de bodas:
Hacer fotos de boda no debería ser diferente a cualquier otra modalidad. El único inconveniente es que aquí los momentos no se repiten. El abrazo de la novia con su padre antes de salir para la iglesia o lugar de celebración, la mirada de una madre a su hijo o un beso entre los novios son cosas que no pueden repetirse. Por ello, una serie de consejos básicos:

• Ten preparado el equipo, el objetivo que vas a usar y los ajustes de la cámara para la ubicación. Controlar el balance de blancos, tipo de medición, enfoque manual o automático, ISO, etc. No sería la primera vez que con la emoción del momento uno se pone a disparar y a través del visor de nuestra réflex muy bien pero cuando visualizamos… horror!!! La velocidad de disparo era alta y las fotos han salido oscuras o demasiado baja y están movidas.
• Se creativo. No fuerces con posturas ridículas. Fotografía a la novia mientras se prepara, mira por la ventana, respira profundo para combatir los nervios, sonrie a su madre… Esas situaciones son las que luego transmitirán los sentimientos que dichos días afloran.
• Juega con los elementos que te rodeen. Un reflejo en un cristal, espejo o el mobiliario que te rodea puede ser perfecto para una composición diferente, atractiva. Hay elementos que incluso pueden ayudarnos a modo de marco a encuadrar la escena.
• No molestar a los novios con continuas peticiones. Esa fue una de mis peticiones. Cuando contraté a mi fotógrafo le comenté que quería que todo fuese natural. Que no tuviese la sensación luego de que cada foto fue preparada. Para algo así ya haría una post boda si quería. Ese día era para disfrutar y las fotos deben ser un momento divertido.
• Dentro de la planificación cuidado a las horas de luz. Cuida el tiempo que empleas en cada foto, en cada localización pues puede que al llegar a los últimos exteriores ya haya anochecido.
• Dispara en RAW, tendrás más margen de maniobra si los ajustes no fueron los correctos.

Bodas, sesión de fotos cauales. Tips y consejos para tomar fotos.

Hay muchos puntos importantes más como tener una cámara por si falla la principal, varias tarjetas, baterías, flash… Igualmente también otros de técnica pero esos se conocen con la práctica, con muchas sesiones, a base de equivocaciones en algunos casos y de observación y aprendizaje en otros. Aunque en Internet podemos encontrar fotos para inspirarnos.

Mi último consejo, tiene que ver más con la propia ética de cada uno, si crees que no estas preparado por mucho que te guste y se te de bien se sincero y aconseja a los novios que contraten a un profesional o busquen a otra persona.

Fuente/Tomado de: www.xatakafoto.com/ | En Xataka Foto

5 consejos que cualquier principiante debe conocer para tomar buenas fotos

Tips y consejos para tomar buenas fotos digitales para principiantes - fotografías

La fotografía es una de esas aficiones que, cuando te sumerges de lleno en ella, se transforma en una auténtica pasión. Lo único que puede impedir que un aficionado novel disfrute al máximo esta experiencia desde el primer momento en que se pone a los mandos de su cámara digital es que no obtenga los resultados esperados.
Tomar buenas fotografías no es difícil. Recrear obras maestras sí lo es, de hecho, como cualquier otra forma de expresión artística, las auténticas obras maestras solo están al alcance de un puñado de fotógrafos dotados de algo que los hace especiales. Por fortuna, tomar instantáneas bien ejecutadas está al alcance de cualquiera si tenemos presentes varios consejos que todos los fotógrafos debemos "grabarnos a fuego en nuestro ADN".

1.- Planifica tu fotografía

Analiza la escena que quieres capturar e imagina cómo te gustaría que quede tu foto. Cuando seas capaz de "ver" en tu mente tu instantánea, recapacita acerca de los ajustes que debes llevar a cabo para que las condiciones de exposición te permitan obtener ese acabado. Grosso modo, debes determinar qué profundidad de campo quieres conseguir, qué abertura del diafragma te va a permitir obtenerla y qué tiempo de exposición es el adecuado para que la fotografía quede bien iluminada.

2.- Elige la mínima sensibilidad

Los sensores que utilizamos actualmente en las cámaras digitales nos permiten seleccionar un valor ISO que puede oscilar en un rango determinado. Sin embargo, la sensibilidad real del sensor suele coincidir con el valor ISO más bajo, que, además, es el que genera menos ruido. Por esta razón, a menos que las condiciones ambientales lo exijan de una forma estricta o tengamos que tomar fotografías a objetos que se desplazan con mucha rapidez, es recomendable disparar usando el valor mínimo.

3.- Habilita la temperatura de color apropiada

Si almacenas tus instantáneas en formato RAW, no importa cómo ajustes el balance de blancos, pues estos ficheros son independientes de la temperatura de color (podrás elegir la adecuada cuando proceses tus fotografías con la aplicación apropiada). Sin embargo, si disparas en JPEG es esencial que elijas la temperatura de color apropiada, pues, de lo contrario, tus tomas adolecerán de unas dominantes que resultan muy difíciles de corregir totalmente con el software de edición fotográfica.

CONSEJOS PARA PRINCIPIANTES DEBE CONOCER PARA TOMAR BUENAS FOTOS DIGITALES

4.- Dispara en RAW, si puede ser

Este formato recoge toda la gama de tonos que el sensor es capaz de percibir, y, además, los ajustes de temperatura de color, saturación, espacio de color, contraste, etc., resultan irrelevantes al tomar las fotografías. Podrás elegir los parámetros adecuados a posteriori, durante la conversión de formato.

5. Selecciona la máxima calidad en JPEG

Cuando tomamos nuestras fotografías en este formato, la propia cámara aplica a la información que procede del sensor (que no es otra cosa que el torrente de datos RAW, incluso, aunque la cámara no contemple la grabación en este formato) los ajustes que hayamos indicado (temperatura de color, contraste, saturación, etc.). Después, somete estos datos a un algoritmo de codificación a formato JPEG, y a un procedimiento de compresión con pérdida de calidad. Por esta razón, es importante que, a pesar de que ocuparán más espacio, habilitemos la codificación JPEG de la máxima calidad.

Fuente/Liga: autor | XatakaFoto.com | portal web |

Diez trucos para hacer fotos bonitas a bebés

10 tips/trucos para hacer fotos bonitas a bebés.

Fotos de bebitos - tips y trucos.

Te contamos unos cuantos trucos infalibles para sacar fotos inolvidables a tu bebé. Los padres queremos fotografiar cada momento significativo de la vida de nuestro hijo, ¡y todos lo son! Haz justicia con tu cámara a la magia del momento.

Su primera sonrisa, su primer paseo, la visita de los abuelos, la hora del baño, una foto para el bautizo… Los bebés crecen muy deprisa y a los padres nos gustaría inmortalizar cada momento de su asombrosa vida.

Los consejos para sacar fotos a tu bebé que te proponemos son muy sencillos, pero efectivos. Te ayudarán a sacar todo el partido a la cámara de fotos y a conseguir imágenes inolvidables de tu hijo.

1.- Ten la cámara siempre a mano.

Lleva siempre tu cámara contigo, con la batería cargada y suficiente memoria. La mayoría de los móviles de última generación hacen unas fotos excelentes, en muchas ocasiones te bastará. Si tienes una cámara de más calidad o una réflex, no la guardes en el último cajón de la casa, tenla siempre preparada y a mano. El momento perfecto para sacar fotos a un niño puede surgir en cualquier momento, pero también pasa rápido.

2.- No esperes a que el bebé tenga la pose ideal

La clave para conseguir la foto perfecta es fácil: ¡seguir disparando! No esperes al momento ideal: haz como los fotógrafos profesionales y dispara varias veces sin darle muchas vueltas. Si tu cámara tiene modo de ráfaga, utilízalo. Alguna de las imágenes de la secuencia será la que estabas buscando, y siempre puedes borrar después las que no quieras.

3.- Captura las grandes emociones

No fotografíes a tu hijo solo cuando esté sonriendo angelicalmente, sino también cuando haga un puchero, frunza el ceño, muestre su asombro o incluso en mitad de un berrinche. Tendrás un registro imborrable de su carácter, con sus risas y sus lágrimas, a cada edad.

4.- Búscate un ayudante

Sacar fotos a tu niño será más fácil si tienes un ayudante que se sitúe detrás de ti y llame su atención con pedorretas, canciones y ruiditos para arrancarle una sonrisa o un gesto divertido. Así, tú solo tienes que preocuparte de hacer la foto.

5.- Acércate

Para capturar un instante revelador de las emociones de tu bebé, intenta acercarte a su cara con el zoom el máximo posible. Un objetivo de 125 mm es ideal para los retratos: se desenfoca el fondo y se mantiene en foco lo que nos interesa: la cara del niño. Si no tienes mucha práctica, puedes hacer una foto más abierta y encuadrar después la imagen en el ordenador, recortándola a tu gusto.

6.- Ponte a la altura del niño

Muchos fotógrafos profesionales y blogs de fotografía recomiendan ponerse a la altura de los niños para fotografiarles. Enfoca a tu bebé a los ojos: la mirada es el elemento que más emociones transmite. De todas formas, no tengas miedo de probar diferentes encuadres, fondos y perspectivas. Ya tendrás tiempo de borrar las que no te gusten.

Sesión de fotos en la playa de bebés - tips.

7. Fotos robadas y juegos, las mejores fotos de niños

Fotografía a tu hijo cuando no esté haciendo caso a la cámara: mientras juega con su peluche, chapotea con el agua de una fuente o hace la croqueta en el suelo del salón. Conseguirás mejores resultados si te mueves tú para buscarle con el objetivo que si le dices “mira, mira a la cámara” esperando que se gire y te mire para hacerle la foto.

Los momentos más caóticos –los puches con el barro, las comidas en las que se pone todo perdido, la pintura de manos que los niños se ponen “como cremita” en la cara, son los momentos más divertidos. Os encantará recordarlos en el futuro. No le cortes, únete a la fiesta y haz que se olvide de la cámara. Ya habrá otros momentos para enseñarle a utilizar los cubiertos.

8.- Elige bien la ropa del bebé

Para conseguir buenas fotos de niños, los expertos aconsejan vestirles con colores alegres y lisos, es decir, sin rayas, cuadros o estampados pequeños, porque se confunden en la foto. Los tonos clásicos para vestir a los bebés (rosa, crema, azul celeste) son poco favorecedores en las fotografías.

Evita la típica imagen del peque tumbadito en la cama con la colcha blanca. Por el contraste con el blanco, saldrá más moreno de lo que es.

9.- El fondo de la foto es importante

Antes de disparar la cámara, comprueba qué se ve detrás de tu hijo. Evita los fondos feos, como las pilas de ropa sin planchar, una regleta con enchufes y cables junto al mueble de la tele o un parking. Busca un fondo simple, para que tu bebé destaque –en el exterior, un fondo de hierba o agua, dentro de casa, una pared de un color bonito o una tela-.

10.- Para fotografiar a los bebés es mejor la luz natural

La mejor luz para fotografiar a niños y bebés es la luz natural, especialmente la del atardecer y la del amanecer, que son más suaves. Evita que el sol esté en frente de la cámara, para que la imagen no quede a contraluz. Tampoco pongas al niño frente al sol, porque cerrará los ojos. Una luz suave que viene de una ventana siempre es más favorecedora que el flash de una cámara. Si le estás haciendo fotos en el exterior, bajo la sombra de un árbol, por ejemplo, necesitarás un flash de relleno.

Autor/Fuente/liga: http://www.serpadres.es/bebe/0-3-meses/10-trucos-para-hacer-fotos-bonitas-a-bebes.HTML

Compartiendo para todos. Mayo del 2013. sfh.